Roméo— Blaise RANTOANINA
Blaise Rantoanina est un ténor au timbre chaleureux et au legato ciselé.
Né à Madagascar, il se forme au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMD) et intègre la promotion Révélation Classique de l’ADAMI 2016. En 2023, il remporte le Prix du Public et le Prix Mady Mesplé au Concours des Voix d’Afrique.
Ancien soliste de l’Opéra de Trèves (Theater Trier), il y interprète ses premiers grands rôles mozartiens et le répertoire bel canto. Il est régulièrement invité au Théâtre des Champs-Élysées, à l’Opéra d’Avignon, ainsi qu’au Elgin and Winter Garden Theatres à Toronto.
Son répertoire de prédilection — Donizetti, Bellini, Mozart — met en valeur le timbre de sa voix, son aisance dans l’aigu et sa présence scénique. Rôle signature : Nemorino (L’Elisir d’amore, Donizetti).
Blaise Rantoanina incarne cette saison Roméo dans Roméo et Juliette de Gounod, production de Seine Opéra à Courbevoie (avril 2027).
En 2027, il portera également le projet La Flûte enchantée de Mozart à Madagascar, ramenant l’opéra sur sa terre natale — un parcours singulier, de Madagascar aux scènes européennes.
Juliette — Clara ORIF
Louée par le magazine Gramophone pour son soprano « éclatant » et sa « colorature pétillante », la soprano franco-écossaise Clara Orif connaît actuellement une carrière florissante en France et au Royaume-Uni.
Début 2025, Clara intègre la prestigieuse Académie Jaroussky et fait ses débuts dans le rôle de Juliette dans Roméo et Juliette de Gounod dans le cadre du Festival Passions Croisées à Strasbourg.
En 2027, elle se produira dans Hippolyte et Aricie au Théâtre des Champs Elysées sous la direction de Marc Minkowski dans les rôles de L’Amour / Une Matelote / Une Bergère / Une Prêtresse.
Au sein de la Royal Academy Opera School, Clara interprète les rôles de Ginevra, Barbarina, Miss Wordsworth, Fannì, ainsi que les rôles d’Adina, Marie, Asteria et Armida. En mars 2024, elle fait ses débuts au London Handel Festival avec La Nuova Musica de David Bates. Par la suite, elle chante pour la première fois au Wigmore Hall, interprétant les Ariettes Oubliées de Debussy.
Marquant ses premières collaborations en Allemagne, Clara Orif est nommée Jeune Artiste de la Lieder Woche de Christian Gerhaher au célèbre Schloss Elmau dans les Alpes bavaroises.
Ancienne organiste, Clara affectionne particulièrement le répertoire baroque et signe son premier engagement à Londres avec l’English Touring Opera dans le cadre de ses productions de Tamerlano et Agrippina en 2022.
Mercutio— Ronan DEBOIS
Après une formation au Conservatoire National de Musique de Paris (2004-2008), Ronan Debois est membre de l’académie de l’Opéra Comique en 2011 et en 2013.
Depuis il chante régulièrement Salle Favart (Ciboulette, Les Brigands, Le Mystère de l’Ecureuil Bleu…) mais également à l’Opéra Royal de Versailles (Sorceress dans Didon et Énée), au Théâtre de la Monnaie et au Festival d’Aix en Provence (Presto dans les Mamelles de Tirésias), à l’Opéra Comédie de Montpellier (Monsieur Smith dans la Cantatrice Chauve), à l’Opéra de Rennes et à l’Opéra de Rouen (Yamadori dans madame Butterfly) ou encore à l’Opéra de Marseille (Bogdanovitch dans la Veuve Joyeuse)…
Parmi ses projets: Le rôle de Thénardier en tant que doublure au théâtre du
Châtelet, Billy dans la comédie musicale No, no Nanette avec les Frivolités Parisiennes au Palais des Beaux Arts de Charleroi, au Théâtre de Caen et à l’Opéra de Rennes, ainsi que le rôle de Andronico dans Don Procopio de Bizet à l’Atelier Lyrique de Tourcoing avec lesVariétés Lyriques.
Ronan est révélation lyrique de l’ ADAMI 2008
Comte Capulet / Frère Jean — Pierre LE TALLEC
Pierre Le Tallec -Baryton-basse
Après avoir aborder la musique classique en master de musicologie à
l’université de Rennes 2, Pierre Le Tallec perfectionne d’abord sa pratique
instrumentale au conservatoire de Rennes en harpe classique, direction
d’orchestre et chant lyrique.
Aujourd’hui diplômé d’un DNSPM du pôle superieur de chant lyrique de
Rennes dans la classe de Stephanie d’Oustrac et Olga Pitarch, il a pu
participer à plusieurs projets en tant que soliste comme les rôles de
Javert dans « Les Miserable », Pluton dans « L’Orféo » de Monteverdi,
Betto dans l’opéra « Gianni Scicchi » de Puccini, Capulet dans l’opéra
« Roméo et juliette » de Gounod, Les diables dans « Les contes
d’Hoffmann»,Calchas et Agamemnon dans « La belle Hélène »
d’Offenbach.
Il a également interprété Escamillo dans « Carmen » et
Zurga dans les « Pêcheurs de perles » de Bizet.
Frère Laurent / Duc de Vérone — Vincent EVENO
Vincent Eveno débute le chant à l’école maitrisienne de La Perverie à Nantes, il poursuit sa formation aux Conservatoires d’Angers et de Saint Maur des
Fossés.
Il fait ses débuts sur scène dans le rôle du Marquis d’Obigny (LA TRAVIATA, Verdi) au festival de Pimpéan, il a ensuite interprété Fernando (FIDELIO,
Beethoven) avec l’Orchestre National des Pays de la Loire, le commissaire impérial (MADAME BUTTERFLY, Puccini), le Scythe (IPHIGENIE EN TAURIDE,
Gluck) à l’opéra d’Angers, Le docteur Falke (LA CHAUVE-SOURIS, Strauss) au théâtre d’Angers, Ben (Le TELEPHONE, Menotti) et Paquiro (GOYESCAS,
Granados) au festival d’Avignon, Le fauteuil et L’arbre (L’ENFANT ET LES SORTILEGES, Ravel), Barbavano (LES BRIGANDS, Offenbach) à l’opéra
d’Angers, Escamillo (CARMEN, Bizet) pour une tournée française.
Vincent a également chanté en version de concert le rôle du Prince Igor (PRINCE IGOR, Borodine) au festival de Clairac.
Son répertoire s’étend également à l’oratorio :Requiem de Faure, Mozart, Saint-Saëns et Haydn, Messe du couronnement de Mozart, Oratorio de Noël
de Saint-Saëns, Te Deum de Dvorak, Stabat Mater de Haydn et Rossini, Le Messie de Haendel, La Petite Messe Solennelle de Rossini.
Vincent a enregistré pour le label NIGHT AND DAY le rôle de Paquiro (GOYESCAS, Granados).
L’Orchestre National des Pays de Loire l’a récemment engagé pour le Requiem de Duruflé ainsi que pour le Ein Deutsches Requiem de Brahms.
Vincent a chanté dernièrement à l’Opéra de Rouen le rôle du Geôlier dans TOSCA de Puccini ainsi que le Vieux Gitan dans Il TROVATORE de Verdi.
En 2022, il est également engagé comme choriste pour le Yellow Socks Orchestra sur la tournée française du ciné-concert Le Seigneur des Anneaux : Les Deux Tours et également la tournée Joe Hisaishi Symphonic Concert : Music from the studio Ghibli films of Hayao Miyazaki, dirigée par le compositeur lui-même : Joe Hisaishi.
Il performe également à Disneyland Paris dans le spectacle La Petite Sirène et Le Roi Lion et les Rythmes de la Terre, où il incarne Pumbaa depuis maintenant 3 saisons (2024-2026).
Tybalt— Sacha RIERA
Sacha Riera naît dans une famille de musiciens, et commence la musique à l’âge de 3ans avec la trompette au CRR de Cergy. Il rentre à la maîtrise de Paris à l’âge de 8ans.
Lors de ses études musicales il a eu l’occasion de chanter dans plusieurs lieux: Philarmonie de Paris, Chapelle royale de Versailles, Opéra de Nice, églises parisiennes.
À l’âge de 15 ans il obtient son Diplôme d’étude musical de Trompette. Il obtient son baccalauréat en 2023 et rejoint le Centre de Musique baroque de Versailles où il acquiert une grande expérience en chantant dans plusieurs ensembles: L’ensemble correspondance, La grande-Écurie, le concert spirituel, le concert de la loge.
En novembre 2025, il se voit décerné le prix du meilleur interprète du répertoire français au concours Jeunes Espoirs Raymond Duffaut de l’opéra Grand Avignon. En septembre 2026, il se voit primé au concours des saisons de la voix de Gordes du Prix génération Opéra.
Pâris— Martin QUEVAL
Martin Quéval est un baryton français au parcours marqué par la diversité. Après des études de musicologie spécialisées en jazz à l’Université Toulouse Jean-Jaurès, il se tourne vers le chant lyrique. Formé au CRR de Toulouse auprès de Jacques Schwarz, il intègre ensuite le CNSMD de Lyon dans les classes d’Isabelle Germain et Fabrice Boulanger, où il obtient son Master en 2023. En 2021, il est nommé Révélation Classique de l’Adami.
Son répertoire s’étend de Mozart à Puccini, abordant des rôles contrastés comme Nilakantha (Lakmé), Valentin (Faust), Figaro (Le Barbier de Séville) ou Scarpia (Tosca). Il se produit également en concert dans le répertoire sacré et symphonique, notamment Haendel, Dvořák, Duruflé, Stravinsky et Jean Françaix.
Artiste curieux, il s’investit dans la création contemporaine, participant aux Enfants du Levant d’Isabelle Aboulker et au Sang du glacier de Claire-Mélanie Sinnhuber avec l’Opéra national de Lyon. Parmi ses prochains engagements : Alfio dans Cavalleria rusticana à Bordeaux et Gualtiero dans Edgar à Limoges. Sa voix, en constante maturation, s’épanouit dans un répertoire toujours plus vaste, portée par le goût du théâtre, du texte et de la musique.
Gertrude— Claire FEINTRENIE
Claire Feintrenie étudie à Paris auprès de Sylvie Sullé et Maarten koningsberger. Elle interprète Carmen au festival IdependentSound à Philadelphia.
On l’entend dans La Veuve Joyeuse, Les Noces de Figaro, le Requiem de Mozart,
la Misa Tango de Palmeri ou la Petite Messe Solennelle de
Rossini.
Stéphanie — Ombeline SEGOT
Ombeline Segot commence son parcours musical par la flûte traversière, avant de découvrir le chant à 17 ans. Après s’être formée auprès de Catherine Cardin et de Claudine Le Coz, elle poursuit aujourd’hui son travail vocal auprès de Magali Léger.
Curieuse d’explorer les multiples facettes de la voix, elle évolue aussi bien dans le répertoire sacré que sur la scène lyrique, au sein de chœurs, d’ensembles et d’orchestres, en France comme à l’étranger. Elle se produit notamment comme soliste dans La Création de Haydn, la Grande Messe en ut de Mozart, Gallia de Gounod, le Requiem de Fauré, les Magnificat de Bach et de Vivaldi ou encore Le Messie de Haendel. Son goût pour les rencontres musicales l’amène également à participer à des projets d’enregistrement, notamment pour le cinéma.
Depuis ses débuts sur scène en 2011, elle aime passer d’un univers à l’autre, de l’Enfant dans L’Enfant et les Sortilèges de Ravel à Mercedes dans Carmen de Bizet, ou encore à Didon dans Didon et Énée de Purcell. Elle retrouve à deux reprises l’aventure de Seine opera, sous la direction de Laurent Brack, en interprétant Siebel dans Faust puis la Première Dame dans La Flûte enchantée.
Elle nourrit une affection particulière pour le théâtre musical d’Offenbach, dont elle apprécie l’énergie, l’humour et la poésie musicale : elle a notamment interprété Wanda dans La Grande-Duchesse de Gerolstein, Fiorella et Fragoletto dans Les Brigands, ainsi que Laeana dans La Belle Hélène.
Ombeline chante par ailleurs au sein de l’ensemble Il dolce suono, quintette vocal et instrumental qui fait dialoguer des répertoires allant de la musique ancienne à des œuvres plus contemporaines, en récital à Paris et en proche banlieue. Elle aime également partager la musique avec des publics de tous âges, des tout-petits aux personnes âgées, dans des concerts pensés pour eux.
